（来源：团结报）

转自：团结报

　　□ 李  筱

　　本周，电影《给阿嬷的情书》累计票房突破15亿元，跃居2026年度内地票房第二名，豆瓣评分稳步升至9.2分，口碑持续发酵；一部讲述秦腔艺人的年代剧《主角》登陆央视一套后引发全民热议，牢牢抓住了各年龄段观众的注意力。

　　两部作品为什么能同时收获票房与口碑？答案或许就藏在观众的热泪里。她们为“情义”落泪，为“坚守”动容，更在这些平凡角色的身上，看到了自己。

　　《给阿嬷的情书》与《主角》的故事有一个共同的起点，聚焦于大时代中的小人物——

　　《给阿嬷的情书》中的侨批，一头连着在海外打拼的游子，一头牵着魂牵梦萦的故乡。那一封封银信，承载的不仅是养家糊口的血汗钱，更是海外华侨对祖国、对故乡深深的眷恋与责任。从支援家乡办学修路，到在国家危难时慷慨解囊，侨批见证的是中华儿女无论身处何方都心系“大家”的赤子之心；

　　《主角》里的忆秦娥，从一个放羊娃成长为一代秦腔名伶。她的人生起起落落，历经磨难，但她始终没有放下对秦腔的热爱。这部剧书写的不仅是忆秦娥一个人的命运，更是无数在各自岗位上为秦腔事业、为传统文化默默坚守的普通人的缩影。她身上那种“戏比天大”的执着，是中国人“择一事、终一生”的匠人精神，也是一个民族在时代变迁中对自身文化根脉的守护。

　　如果说华侨游子的眷恋，是地理意义上的“寻根”；那么秦腔艺人的坚守，是文化意义上的“守根”。无论是守根还是寻根，本质上都是对中华文化、对家国故土最深沉的眷恋与责任。敬业坚韧、重情守信、初心不改，这些根植于中华民族血脉的文化基因，藏在每一个平凡人的生活与选择里。观众之所以为剧情热泪动容，正是因为在这些小人物的故事中，看见了自己的影子，读懂了代代相传的民族精神，找到了跨越年龄、跨越境遇的情感共鸣。

　　深厚的精神内核是作品出圈的灵魂，而沉心深耕的真诚创作，则是两部作品站稳市场、打动人心的坚实根基。当下影视行业浮躁之风盛行，不少作品一味追逐流量密码，依赖套路化剧情、强行反转制造看点，甚至依托AI流水线快速量产，忽视内容打磨与情感表达。而《给阿嬷的情书》与《主角》却反其道而行之，以坚持“慢创作、深打磨”的初心创作。《主角》剧组八年磨一剑，启用了大量有陕西本土生活经验的演员；《给阿嬷的情书》团队走访了数百个华侨家庭，查阅了近千封真实的侨批，用素人、用方言拍摄。这份不浮躁、不功利、沉下心做内容的创作初心，在当下的影视市场尤为珍贵。事实证明，观众拥有清晰的审美判断力，能够精准区分流水线套路作品与真诚打磨的优质内容，真正的流量与热度，永远源于脚踏实地的深耕与发自内心的创作诚意。

　　两部作品的双线爆红，更是文化自信最生动、最鲜活的体现。侨批文化承载的守信重义、家国归宗的传统美德，秦腔艺术承载的百年文脉、匠心传承的民族底蕴，都是中华优秀传统文化的珍贵财富。它们不因岁月流转湮没光华，不因时代变换黯然褪色，持续在当代社会释放文化价值，源源不断地夯实国人的文化底气与民族自信。

　　优秀文艺作品的不断涌现，润物无声地滋养着人们的精神世界，也为社会注入了向上向善的力量。期待有更多这样的优秀作品，让中华文化在时代舞台上绽放更加璀璨的光芒。