（来源：光明日报）
转自：光明日报
2025年，曾被视为“边缘形态”的文化产品漫剧迅速崛起。这一形态最早出现于2021年，即在保留漫画分镜基础上，加入配音与动态效果。起初，常被戏称为“动态PPT”或“有声图片”，是资金不足的创作团队在漫画与动画之间的妥协选择。然而，随着生成式人工智能（AIGC）技术应用，漫剧逐渐摆脱了“廉价替代品”的标签，迅速成长为市场规模逼近200亿元的新兴产业，是资本、平台与创作者争相布局的内容新高地。从小众走向大众，从粗糙走向精致，漫剧的转变不仅要依赖内容形态的革新，更涉及背后生产方式的升级与用户消费习惯的变革。
漫剧崛起，是数字内容产业发展的三股潮流共同推动的结果。第一个推力是传统动画行业的“产能溢出”。在过去，动画制作主要专注于电视动画、长篇网络番剧和院线电影。但随着长视频市场增长放缓，这些耗时漫长、成本高昂的传统项目发展遇到瓶颈。与此同时，短视频迅速成为人们消磨时间的主要方式。大量拥有专业技能的动画人才和技术开始进入制作周期更短、成本更可控的漫剧。这些专业人才对镜头语言和叙事节奏往往有着更充分的把握，也因此提升了漫剧的视听品质。
漫剧崛起的第二个驱动力，源于海量网络文学IP寻求视觉化呈现的迫切需求。中国拥有全球最大的网络文学作品库，但传统改编过程耗时漫长且价格高昂，所以这些文字故事绝大多数还躺在“仓库”里，每年能成功改编成影视剧或游戏的寥寥无几。与此同时，人们的娱乐习惯快速改变。在生活节奏越来越快的今天，静下心来阅读长篇文字的门槛变高了，大家更愿意接受直观、富有冲击力的短视频内容。因此，对想要“盘活”手中小说版权的平台和公司来说，漫剧制作快、成本低，成为高效的“市场先行侦察兵”。平台可以先将小说快速改编成漫剧，投放到市场中试探水温、积累粉丝。如果观众反应热烈，证明这个IP具有开发成更大规模影视剧或游戏的潜力；如果反响平平，也能以极低的试错成本及时止损。书旗中文网启动的“漫剧启航计划”正是这一逻辑的典型实践。该计划目标在两年内创作100部精品漫剧，旨在打通从“文字阅读”到“视觉观看”的体验壁垒，在IP开发早期阶段锁定用户、验证价值，将庞大的小说读者转化为漫剧观众。
推动漫剧崛起的第三股力量，是AIGC的深度应用。如果说前两股力量提供了需求和土壤，那么技术应用则带来了生产效率的提升。AIGC发展早期只能辅助上色、补帧，介入一些边缘环节。而现在，它可以根据指令精准生成复杂背景，还能实现不同艺术风格的转换，承担核心创作任务。通过AI算力的帮助，过去需要专业画师花费数周时间绘制的精美场景，如今只需几分钟就能完成。
面对这些产业变革，我们需要在更完整的数字内容生态中，重新理解漫剧的定位。我们可以将其看作是“为手机屏幕量身定制的动态故事”。它通常改编自热门漫画或网络小说，核心是利用AI或数字动画技术，将静态的画面和文字转化为适合短视频节奏的视听内容。这一定义包含三个层面的根本变化。第一个变化在生产逻辑上。传统漫画靠画师手绘，传统影视靠摄像机拍摄。而漫剧的核心生产力是“生成”与“合成”，即通过数字技术，实现文字内容的视觉化，是一种新的生产方式。第二个变化在视觉语言上。漫剧里依然能看到漫画特有的视觉符号，比如代表尴尬的汗滴，夸张的表情包、对话框等。但这些元素被嵌入了一种不能暂停的“流”中。观众不再像看漫画那样自己控制翻页节奏，而是被视频的声音和画面带着走，这些符号也从“可细看的画面”变成了“流动的情绪信号”。第三个变化在内容本质上。随着AIGC技术的成熟，漫剧中的“动”更接近真实光影的动态模拟。观众不是在“读”一本会动的书，而是在“看”一部具有漫画风格的超短剧。这种体验介于阅读时的自由想象和观影时的沉浸冲击之间，形成了一种独特的新感受。
尽管漫剧发展迅猛、数据亮眼，但在一片繁荣之下，我们也需要看到其中存在的隐忧。从观众观看的场景和内容特点来看，今天的漫剧在很大程度上和许多短视频、微短剧一样，扮演着“电子榨菜”的角色。“电子榨菜”这个网络流行词非常形象。它借用我们吃饭时搭配的榨菜便宜、方便、下饭的特点，来形容这类用来“下饭”或填充碎片时间的内容。和榨菜一样，这些内容不追求复杂的味道或充足的营养，核心是提供直接、快速的“爽感”刺激，用密集的反转、逆袭、甜宠等强情节，占据我们通勤、吃饭时那些零散的时间。这种“快消”属性成就了漫剧今天的广泛传播，但也可能限制它未来的发展高度。为了在短时间内抓住观众，创作者容易陷入不断升级“爽点”的竞赛，让剧情越来越夸张，节奏越来越快。短期看，这能带来点击和流量，但长期却可能导致内容同质化、套路化，让观众产生审美疲劳和情感麻木。如果漫剧仅仅停留在提供瞬时刺激的层面，它就很难实现更深层的艺术表达和文化价值，其作为一种新型文化形态的长期潜力也会受到制约。因此，未来的漫剧若想走得更远，就需要思考如何从“电子榨菜”升级为更有营养的“精神佐餐”。这要求创作者不仅要利用技术提升生产效率，更要将解放出来的精力投入好故事的打磨、艺术性的追求以及对社会现实的观照之中。只有当技术服务于更有温度的内容创作时，漫剧才能真正超越流量和数据，成为能够打动人、启发人、承载时代情感的文化载体。
（作者：李雨谏，系中国传媒大学戏剧影视学院副教授）
