(来源:光明日报)
转自:光明日报
中国电影120年的历程,既是一部摄影机镜头不断寻找人民、对准人民、融入人民,为人民放歌的历史,也是一部人民的生活、情感与梦想不断塑造电影语言、推动电影创新的历史。
《马路天使》用市井烟火,铺展小人物的善良底色;《今天我休息》以昼夜奔忙,凸显平凡者的守望相助;《喜盈门》借家长里短,折射农村社会的人文情感;《我不是药神》在生命困境中,思考普通人的道义抉择……
120载光影流转,抒发人民心愿,描绘时代风云,塑造鲜活群像。“为人民放歌”,是中国电影最坚实的声腔与旋律。
一
当银幕第一次在中国亮起,电影面对的是茶馆戏院里翘首以盼的城市平民——有贩夫走卒,有职员店员,有家庭主妇……这意味着,它的评判标准直接来自普通观众。
镜头所向,即是民心所往。
民族危亡时刻,抗日救亡成为最迫切的呼声。《影戏杂志》短时间内收到六百余封观众来信,字里行间,满是拍摄抗战影片的恳切期盼。回应人民之呼,电影人挺身而出。摄影机转向战场,镜头对准街头。尤其在一·二八事变后,《共赴国难》等影片,以真实的硝烟与热血,在银幕上筑起精神长城。电影不再是单纯的娱乐,而成为民族意志的视觉宣言,喊出四万万同胞心底的抗战决心。
当新中国画卷徐徐展开,电影镜头转向这片土地上日新月异的生活图景。《我们村里的年轻人》中,农村青年建设家乡的热情挥洒银幕;《李双双》里,当代妇女追求平等的身姿闪耀时代;《五朵金花》中,少数民族劳动竞赛的欢歌回荡山河。银幕上的笑容、汗水与歌声,正是人民投身新生活的真实写照。
改革开放浪潮涌起,电影敏锐捕捉时代的每一次脉动。《庐山恋》里轻轻一吻,成就爱情故事的高潮,更登上新闻版面,成为现象级社会话题。这种对个体情感的重新发现,正是时代在电影领域激起的美丽涟漪。
无论身处何种年代,电影始终追随着普通人的喜怒哀乐:《咱们的牛百岁》里,党员干部带领农民在生产承包责任制中摸索前路;《人到中年》里,知识分子在理想与现实的天平间寻找支点;《钢的琴》里,老工业基地的工人们在社会转型中守护生活的诗意。这些故事如奔腾河流中掬起的一捧活水,每一滴都折射出亿万普通人的坚忍、智慧与炽热梦想。
中国电影让人看到时代生活变迁的温度,也不回避现实的重量。《搜索》思考网络舆论中如何守住个体尊严,《失孤》直面拐卖儿童案件背后的社会创伤,《第二十条》剖析法条之中公理与人情的角力。这些影像不仅是时代的镜子,更搭建沟通的桥梁。北京创业者张轶至今记得《中国合伙人》:“主人公为理想创业的故事,给处于人生岔路口的我带来勇气。”在这种力量的驱使下,他毅然投身创客大军。而《亲爱的》上映后引发的广泛讨论,进一步唤起公众对完善儿童保护机制的呼声。电影在这里,成为个人生命中的一束光,也是社会进步进程中的一股推力。
二
电影在时代的书页上,一次次写下滚烫注脚。
“旧社会把人变成鬼,新社会把鬼变成人”——《白毛女》用强烈对比,展现新社会带来的命运转折;“好地方来好风光,到处是庄稼,遍地是牛羊”——《南泥湾》再现荒野变沃土的奇迹,谱写奋斗史诗;“新中国,新北京,国泰民安享太平”——《龙须沟》聚焦城市空间,讲述新中国对人民生活的深刻影响。在山河重塑的岁月,这些光影为亿万人照亮前路。
改革春风吹来,银幕气象又新。“子不嫌母丑,狗不嫌家贫”,《牧马人》的质朴话语,引发“如何爱国”的全民讨论。《芙蓉镇》以小镇命运起落,折射社会变迁;《顽主》用幽默笔触,描摹年轻人价值探索;《甲方乙方》借“好梦一日游”的荒诞实验,反映普通人的梦想与悲欢。改革叙事与个体命运交织,一幅生动饱满的时代画卷,在银幕上徐徐展开。
进入新时代,中国电影继续与现实对话、与民心共振,在个体叙事与时代交响中,寻找更具共鸣的表达。“我和我的”系列正是这一探索的生动实践。《我和我的祖国》,七个普通人的命运与国家大事紧密联结;《我和我的家乡》,五个地域故事绘就脱贫攻坚画卷;《我和我的父辈》,四代人接力书写奋斗史诗。平民视角,宏大叙事;个体命运,时代脉搏。在历史的卷轴里,刻下“我”的印迹;在时代的洪流中,激起“我”的浪花。
光影为舟,渡我们回到那条冰与火的江边,让我们与“最可爱的人”重逢。《志愿军》三部曲铺展抗美援朝的壮阔篇章,将银幕上的牺牲与坚守,化作观众心中的崇敬与奋进之力。
《长津湖》以冰血烽烟铭刻英雄史诗;《十八洞村》用拼搏汗水铸就时代精神;《一点就到家》借青春梦想点亮乡村新途。这些作品,将国家叙事与个体情感交融,让重大事件与个人体验共鸣,使历史进程与生命轨迹交织,既展现国家发展的壮阔成就,更传递人民心中的精神力量。
在众多形式中,动画电影尤为独特。人物虽是虚构,却映照我们的心灵,紧扣时代的脉搏,以举重若轻的方式触及深层议题。《浪浪山小妖怪》以童真视角,探问人生价值的真谛;《哪吒之魔童闹海》以叛逆姿态,叩问公平正义的边界;《长安三万里》从诗意人生,追索生命抉择的重量。中国动画学派,正以独特的美学语言,在想象与现实间铺展通衢。
三
影片中的英模形象,如炬如灯,树立精神标杆。
黑瘦的焦裕禄顶风沙、忍病痛,带领兰考人搏斗“三害”——《焦裕禄》让千万观众认识了这位“党的好干部”,影片拷贝数创国产新片首轮发行最高纪录。“希望大家记住我演的角色,忘记我这个演员。”“焦裕禄”饰演者李雪健,为塑造好这一角色,20多天暴瘦20多斤。
青山作证,“草鞋书记”在《杨善洲》里染绿荒山;岁月不渝,人民公仆精神在《离开雷锋的日子》中传承;热血丹心,“警界女神警”在《任长霞》里铸就金色盾牌。这些身影从人民中走来,最终成为人民心中不灭的灯盏,照见信仰的高度,标注时代的温度。
普通小人物的银幕形象,亦引发强烈共鸣。
《瞧这一家子》的嘉奇,用欢笑调和代际温情;《人生大事》的莫三妹,从玩世不恭的殡葬师,成长为理解生命的“种星星的人”;《三大队》的程兵,为一句公道,追凶十余载不回头。这些人物有真实的缺点,更有朴素的善良;有彷徨的困惑,更有不屈的勇气。他们就像邻家的兄弟姐妹,让观众在共情中领略生活的美好,在共鸣里看见人性的光辉。
在众多人物中,体育健儿形象独树一帜,传递奋斗精神。
1957年的《女篮5号》与2020年的《夺冠》相隔六十余载,银幕上的拼搏故事却一脉相承:林小洁在球场上展现的坚忍,郎平在赛场外传递的信念,共同诠释着永不言弃的精神内核。《沙鸥》中的女排队员沙鸥,用带伤的身躯筑起冠军梦想;《黑眼睛》里的盲人运动员丁力华,在黑暗中跑出生命之光;《一个人的奥林匹克》里的刘长春,以孤独身影挺起民族脊梁。从球场到跑道,从集体荣誉到个人突破,这些体育形象用汗水浇筑梦想,用拼搏定义人生,在银幕上竖起一座座精神丰碑,激励着一代代中国人向前、向前。
塑造真切感人银幕形象,角色之魂,皆与民心相连。
120载,中国电影始终铭记“为人民放歌”的初心。
从记录人民呼声,到描绘时代画卷,再到塑造鲜活群像,每一步都是电影人与人民心手相牵的见证,每一帧都是对生活、对时代最真诚的礼赞。
站在新的历史起点,中国电影必将更深地扎根于人民之中,用镜头记录壮阔征程,用光影传递时代心声,用故事连接亿万梦想,在世界影坛上奏响更加嘹亮的中国声音。
(作者:闻一谭)