▌张德斌

　　今年是著名作家夏衍（1900年-1995年）诞辰125周年和逝世30周年。夏衍的一生与20世纪同行，他既是社会活动家，又是文艺工作者，同时还对书画收藏有浓厚兴趣，收藏了数十幅齐白石画作。夏衍晚年将各类藏品无偿捐献给上海博物馆和浙江省博物馆，其中25件（套）齐白石书画作品至今仍留存在浙江省博物馆。

夏衍

　　偏爱齐画 生机盎然

　　夏衍收藏齐白石的书画作品，开始于上世纪50年代初，而且在他整个书画收藏生涯中，入手的第一幅就是齐白石画作。

　　1988年11月30日，夏衍在给时任浙江省委宣传部长罗东的信中，这样写道：“五十年代我在文化部时，忽然对文物发生了兴趣，当时运动频繁，我为了‘苦中作乐’，迷上了‘扬州八怪’和齐白石的作品……这些书画在‘文革’中全被抄走，三中全会后几经周折，总算收回了百分之八十，点了一下，还有齐白石画二三十幅……”

　　对于收藏齐白石作品的情况，夏衍在这封信里说得比较简略。藏书家姜德明1992年曾访问夏衍，并就书画收藏话题与夏衍进行了深入细致的对话。据姜德明《夏衍谈画记》一文记载，姜德明本以为夏衍的画一定是在上海买的多，因为解放初期社会变革巨大，流散到市场上的古玩字画很多，不值钱，而当时夏衍是在上海工作和生活。不料夏衍回答说：“不，我收藏的第一张画，还是在北京买的。那时我常到北京来开会，顺便就到琉璃厂去逛逛。有时是北京的朋友陪我去。吴祖光认识齐白石，我开始收藏的第一张画就是齐白石的。”

　　姜德明问夏衍，为什么在上海不买画呢，上海的文物商店不是很多吗？是不是平时工作太忙，抽不出时间去访画？夏衍回答说：“那倒不一定。上海文物商店的字画确实不少，收藏家也多，但是南北两地还是有点区别的，所谓京派和海派的遗风吧。好像上海收藏任伯年、吴昌硕、黄宾虹画的人更多些，收藏北方画家（作品）的人就少，包括齐白石的作品。”

　　姜德明又问夏衍，何以喜欢齐白石的作品？夏衍的回答是：“我喜欢齐白石的画有创造精神。他的画充满了活力和生活气息，不古板，也没有一点匠气，这是很不容易的。你把他的画跟别的画家一比，就是不一般！”

　　据《夏衍谈画记》记载，夏衍结识了白石老人之后，接触渐多，特别是他调来北京，在文化部工作，主管电影戏剧外，有时又兼管文物和美术工作，从齐白石手中得画方便多了。有的得自画家的当场泼墨，画件上还写着“夏衍老弟”的题款，甚是亲切。

　　在夏衍捐献给浙江省博物馆的一幅《墨虾图》上，齐白石题写：“夏衍先生正。借山老人白石，九十一岁。”按齐白石自己的年岁算法，他91岁是在1951年。这应是夏衍最早收藏的一幅齐白石作品。此时夏衍仍在上海工作，应该是他“到北京来开会”时所得。

　　正如夏衍对姜德明所言，他收藏齐白石书画作品，与吴祖光有很直接的关系。夏衍与吴祖光都是剧作家，同时夏衍又在文化领域工作，吴祖光在政府也有相应职务，两人工作上联系多，私交也很好。吴祖光出身于书香世家，其父吴瀛是故宫博物院创建人之一。据《新凤霞回忆录》记载，新中国成立初期新凤霞与吴祖光结婚后，住在东单西观音寺胡同，“在这个胡同里有一个和平画店，有大量齐白石老人的画。祖光最喜爱画，买书买画是他最大的乐趣和唯一的嗜好。我们家买了不少齐白石老人的好画，有大幅的，也有小品，不少都是精品。”1952年7月4日，新凤霞拜齐白石为干爹。次日，吴祖光、新凤霞夫妇应邀到西单跨车胡同齐白石家里做客，齐白石当场绘制一幅《秋叶鸣蝉》图相赠，画上题款：“祖光凤霞儿女同宝。壬辰七月五日拜见九十二岁老亲题记。”在这样的背景下，吴祖光向夏衍推荐购藏齐白石的画作，就是十分自然的事情了。

齐白石《刺藤野果》

　　优选佳藏 价值可观

　　夏衍收藏齐白石书画作品，显然经过了非常审慎的精选，所以这些藏品在时间上跨越了齐白石从青年到晚年的整个创作周期，绘画题材包括花卉、蔬果、水族、昆虫、人物、山水等，书法有行书与篆书，几乎覆盖了齐白石书画全部创作范围，而且每件藏品都各具特色。

　　从创作时间来看，其中最早的当属创作于1894年的《诸葛亮》立轴。此画题款：“屡顾茅庐感使君，隆中策早定三分。南阳鱼出欣逢水，西蜀龙飞便得云。持己一生惟谨慎，出师两表见忠勤。何图永镇蛮方后，遗恨空屯北伐军。”此画无年款。中国美术馆收藏有齐白石的另外两幅人物画《东方朔》和《郭子仪》，与《诸葛亮》在选题、尺寸、书法、题诗各方面都相一致，应是同一条屏中的三件。《郭子仪》画上有年款：“光绪二十年十一月上九日”，即公历1894年12月5日。齐白石早期绘画作品存世非常稀少，这幅《诸葛亮》立轴对于研究齐白石绘画、书法与诗歌创作历程，具有很高的价值。

　　《刺藤野果》立轴是齐白石自己十分珍爱的作品。此画上有齐白石两段题款，画左侧题写：“不加锄挖易成荫，倒地垂藤便著根。老子画时心怕杀，实无可食刺通身。家山多此刺藤，不知为何名，借山馆四围尤多。既不能近人，又不能御盗寇。笑天之好生，不择物也。壬戌冬，白石山翁并题记。”此画创作于壬戌年的冬天（约合公历1922年底至1923年初）。画的右侧有1925年的另一段题款：“此幅画于京华，深藏簏底，已越四年。如儿见之，以为工矣。梅儿闻之，求赐，即与之。时乙丑夏五月二十又八日，乃翁记。”“如儿”即齐白石三子齐良琨；“梅儿”是齐白石的次女阿梅。阿梅对文艺颇有天赋，可惜婚姻十分不幸，“自嫁到宾氏，同夫婿不很和睦，逃避打骂，时常住在娘家，有时住在娘家的同族或亲戚处。听说她的夫婿，竟发了疯，拿着刀想杀害她，幸而跑得快，躲在邻居家，才保住了性命。”很可能正是由于阿梅的不幸婚姻，导致齐白石赠给她的这幅画，最终还是流入市场，并被夏衍买得。

　　《松鼠图》背后有个十分特殊的故事。众所周知，从丁丑年（1937）起，齐白石就给自己虚加了两岁，当年就算77岁了。齐白石四子齐良迟在书中曾特别强调：“在他一生问世的画幅中，他的落款就没有七十五岁、七十六岁的画。”但是在这幅《松鼠图》上却钤盖着一方白文印“七五衰翁”，应该是已预先刻好，准备新年到来之后开始使用的。这幅《松鼠图》成了目前所知钤有此印的唯一画作。同时，也可以借此判定此画的具体创作时间，是在丁丑年（1937）农历正月初一至三月十二日之间。

　　齐白石对书画艺术的独特见解，时而会在书画款题中表达出来。比如在一幅《芍药小鸟》上，齐白石题写：“作画之难，难在脱尽画家习气，方能使人以为怪。”在一幅行书作品上，齐白石题写：“余行年六十，学书不成，以为书不必工，旦（但）能雅足矣。尝见人摹写汉碑，其用笔摆舞做成古状，以愚世人，尝居海上，时人称为书中之圣，书中之王。深知书中三昧者耻之。今渭城仁仲索此，余之大惭，知书者自知耳。白石老人璜。”对于陈陈相因的画匠习气、矫揉造作的书法做派，提出了十分尖锐的批评。

齐白石《诸葛亮》

　　失而复得 整体捐献

　　十年动乱期间，夏衍的收藏受到了严重冲击，后几经周折，总算收回了百分之八十，夏衍说，“这些东西我的子女都没有兴趣，留给他们不仅没有用处，而且可能会流失。”所以他决定捐献给博物馆。

　　将近一年以后，身体上的一次变故使夏衍加快了书画藏品捐献的进度。

　　夏衍对浙博人员说：“我不是收藏家，出于爱好，平时有点钱，就随时买一点。主要是扬州八家和齐白石的作品，也有一些吴昌硕和其他书画家的。纳兰成德的诗词手稿已捐给上海博物馆，现在把扬州八家和齐白石等人的作品送给浙江博物馆，算是了却一桩心事。拿去以后，要求在捐献的书画上盖上‘仁和沈氏曾藏’印一方。这方印是齐燕铭同志1976年3月刻的，是他的绝作，不久他就去世了。原先他设计的印文是‘仁和沈氏珍藏’，后来我把‘珍’字改为‘曾’。”说罢，他叫女儿沈宁把藏印拿了出来。在清点造册过程中，夏衍先生自始至终在旁陪同，或介绍某些作品搜求的详情，或介绍某些作品的具体内容。

　　如今，夏衍捐献的这二十余幅齐白石书画珍品，已入藏浙江省博物馆36年，受到无数观众的欣赏与赞叹。夏衍将价值巨大的书画、邮票等藏品无偿捐赠给公众机构的行为，也同样是值得我们景仰的。